Chill Talk

ชวนคุยกับ “QLER” ถึงเบื้องหลังซิงเกิลใหม่ล่าสุด “ALICE”

เรียกได้ว่ากระแสตอบรับดีสุด ๆ สำหรับ “QLER” หรือ คิว-ฐิติพงศ์ เกิดแก้ว ศิลปินจากค่าย What The Duck ที่ส่งเพลง “ใจลอย” ให้ฮิตติดชาร์ต จนล่าสุดก็ทะลุ 10 ล้านวิวไปแล้ว วันนี้เขากลับมาอีกครั้ง กับซิงเกิลใหม่ล่าสุด ที่เล่าเรื่องราวการขอพรจากดาวตก Chill Online จึงชวนคิวมาพูดคุยถึงเบื้องหลังของ “ALICE” กัน

รู้สึกยังไงกับกระแสตอบรับของเพลง “ใจลอย” ที่ล่าสุดก็ทะลุ 10 ล้านวิวแล้ว

QLER – “รู้สึกตื่นเต้น แล้วก็ตกใจด้วยว่าทำไมมันขนาดนี้”

เพลง “ใจลอย” ปล่อยมาหลายเวอร์ชันมากเลย

QLER – “เปลืองตัวมากเลยเนอะเพลงนี้ ทำหลายอย่างมากเลย เหมือนเขาจะให้ทำเพลงนี้เป็นเพลงสุดท้ายแล้วในชีวิต (หัวเราะ)”

ได้ส่องฟีดแบคมั้ยว่าคนฟังชอบ “ใจลอย” เวอร์ชันไหนที่สุด

QLER – “น่าจะเวอร์ชันสามช่า สงกรานต์ ตอนนั้นเราปล่อยเพลงวันที่ 6 เมษาพอดี อีกอาทิตย์นึงมันสงกรานต์ เราก็เลยแอบทำเวอร์ชันโจ๊ะ ๆ ไว้ด้วย”

แล้วคิดว่าเวอร์ชันไหนเป็นตัวเองที่สุด

QLER – “ก็น่าจะเวอร์ชันสามช่านี่แหละ”

คิดไว้ว่าจะมี “ใจลอย” เวอร์ชันอื่นอีกมั้ย

QLER – “พอแล้วครับ เดี๋ยวเขาจะเบื่อกัน”

พูดถึง “ALICE” ซิงเกิลใหม่ที่กำลังจะปล่อยหน่อยว่าเป็นเพลงแนวไหน

QLER – “เป็นเพลงป็อปที่มีกลิ่นร็อคนิดนึง”

“ALICE” มีความแตกต่างจากเพลง “ใจลอย” มั้ย

QLER – “แตกต่างนะ เพราะว่าฟีลนี่คือเศร้าจัด แต่ว่าใจลอยมันจะเศร้าแบบขี้เล่น ด้านเมโลดี้มันก็จะมีลายเส้นของเรา เราจะชอบใช้เมโลดี้ที่ในเชิงดนตรีมันมีความเวิลด์มิวสิค เราจะชอบใช้โน้ตแบบนั้น ซึ่งมันก็จะมีอยู่ในเพลงนี้ด้วยแหละครับ แต่ว่ากลิ่นมันแค่ต่างกันด้วยเครื่องดนตรีที่เราเอามาใส่”

ชื่อเพลง “ALICE” คืออะไร มีที่มาจากอะไร

QLER – “มันคือดาวตก คอนเสปเพลงมันเกี่ยวกับการขอพรจากดาวตก เราก็เลยคิดว่ามันน่าจะดีนะ ถ้าเราตั้งชื่อให้ดาวตกของเรา แล้วบังเอิญไปดูซีรีส์ Alice in borderland รู้สึกว่าเรื่องนั้นมันก็เกี่ยวกับอุกกาบาตชนเหมือนกัน เราก็เลยคิดว่าชื่อ ALICE น่าจะดีนะ ชื่อเหมือนผู้หญิงด้วย น่ารักดี”

เพลงนี้ได้ใช้ประสบการณ์ส่วนตัวใส่เข้าไปในเพลงมั้ย

QLER – “ใช้ประสบการณ์ส่วนตัวแหละ เราไปเจอหลาย ๆ คนที่กำลังขอพร ไปตามวัดหรือสถานที่มูต่าง ๆ ใช่มั้ย เราก็เลยสงสัยว่าทำไมต้องทำแบบนั้น ประมาณว่าสิ่งที่เราอยากขอ ด้วยกำลังของเรา เราไม่สามารถทำได้ ณ ตอนนั้น เราก็เลยขอพรกับสิ่งนั้น ก็เลยเป็นการตั้งคำถามจากสิ่งที่คนอื่นทำ”

ปกติคิวเป็นสายมูด้วยมั้ย

QLER – “ตอนนี้ไม่ แต่เมื่อก่อนเราเป็นสายมูนะ อาจจะเป็นเพราะว่าตอนนั้นอยู่กับครอบครัว แล้วเขาเชื่อเรื่องแบบนี้ ก็เลยไปกับเขาด้วย”

ถ้าขอพรได้หนึ่งข้อ อยากขออะไร

QLER – “ขอให้ถูกหวยชุด สักสองสามชุดพอมั้ยนะ เอาสัก 100 ล้าน เราจะอยู่บ้าน แล้วก็ใช้ชีวิตปกติจนตายเลย”

ถ้าถูกหวยแล้วจะยังทำเพลงต่อมั้ย

QLER – “ไม่ทำแล้ว 100 ล้านไม่ต้องทำแล้วเพลงอะ (หัวเราะ) ทำเอาสังคมแล้วอันนั้น”

“ALICE” จะมีสักกี่เวอร์ชันดี

QLER – “เราแอบทำไว้สอง แต่ว่ายังไม่รู้ว่าจะมีอีกมั้ย”

ใบ้ได้มั้ยว่าสองเวอร์ชันที่แอบทำไว้คือเวอร์ชันอะไร

QLER – “เป็นเวอร์ชันที่ไม่ได้พิสดารมาก อาจจะอะคูสติกบ้าง เปียโนบ้าง”

คิวเป็นคนเขียนเพลงเองด้วย เคยมีโมเมนต์ที่เขียนเพลงไม่ออกบ้างมั้ย

QLER – “มีนะ พอเราทำงานครีเอทีฟ มันก็มีช่วงที่คิดไม่ออกบ้าง มันไม่เหมือนงาน science หรืองานที่อยู่กับตัวเลข ที่เราสามารถกำหนดค่าได้ว่ามันจะเป็นยังไงใช่มั้ย แต่ว่างานศิลปะ เราต้องรอ inspiration บางอย่างด้วย บางทีเราเขียนไม่ได้ เพราะเราไม่ได้เจอเรื่องราวที่เป็นแรงบันดาลใจให้เราเอามาเขียน มันก็จะมีช่วงแบบนั้น บางทีก็มีช่วงที่เครียดมาก ทำอะไรไม่ได้เลย”

แล้วเวลาทำงานไม่ได้ มีวิธีจัดการกับปัญหานั้นในแบบของคิวมั้ย

QLER – “เราจะพยายามทำไปเรื่อย ๆ ก่อนตอนแรก เพราะเรารู้สึกว่าถ้าไม่ทำอะไรเลย เราจะรู้สึกเหมือนกับว่าเราไม่ได้ลงมือทำอะไรเลย เหมือนเราไม่ตั้งใจทำงาน เราเลยรู้สึกว่าทำไปก่อน เดี๋ยวมันก็มาเอง แต่ว่าดีที่สุดก็คือไปทำอย่างอื่นก่อนดีกว่า เพราะเราไม่สามารถ force งานศิลปะให้มันออกมาได้หรอก”

มีสถานที่ที่ชอบไปเวลาเขียนเพลงไม่ออกมั้ย

QLER – “เราชอบไปภูเขา เขาใหญ่ บางทีก็ไปคนเดียว ไปนอนสองสามวัน ไม่ต้องคิดอะไร บางทีมันจะมีแค่เรื่องบางเรื่องในชีวิต เรื่องเล็ก ๆ บางทีก็เป็นเรื่องที่เกิดขึ้นแค่ 5 วินาที ณ ตอนนั้น มันก็สามารถเป็นแรงบันดาลใจให้ได้ แต่แค่ชอบอยู่ในที่ที่ไม่เจอคน แล้วก็ไม่หนาว”

เพลง “ALICE” ใช้เวลาทำนานมั้ย

QLER – “จริง ๆ ถ้าเดโมก็ไม่นาน วันสองวันเสร็จ”

อะไรคือส่วนที่ยากที่สุดของการทำเพลงนี้

QLER – “การเขียนเนื้อครับ แต่ถ้าจากเพลงที่เขียนมา เพลงนี้เราไม่เขินที่สุด ไม่เขินที่สุดหมายถึงว่า เราค่อนข้างเคารพตัวเองในหน้าที่นี้แล้ว อย่างตอนเขียนใจลอยจะรู้สึกจั๊กจี้นิดนึง แต่เพลง ALICE เรายอมรับตัวเองในฐานะคนเขียนเพลงในระดับนึง”

เขินที่ว่านี่เขินในเชิงไหน เขินกับเนื้อหาเพลง หรือเขินในฐานะนักแต่งเพลง

QLER – “เราไม่มั่นใจ พื้นฐานเราเป็นคนไม่ค่อยมั่นใจอยู่แล้ว ไม่ว่าจะเรื่องอะไรก็ตาม ถึงจะดูเหมือนกล้าพูด แต่จริง ๆ แล้วเราไม่ได้มั่นใจ เหมือนอันนี้เป็นแค่อีกหน้ากากนึง แต่ว่าตัวจริง ๆ เป็นคนที่ไม่กล้าเลย”

ถ้าให้เทียบระหว่าง “ใจลอย” กับ “ALICE” เพลงไหนที่รู้สึกว่าเป็นตัวเองมากกว่า

QLER – “ก็เพลงนี้แหละ ALICE เพลงใจลอยมันเหมือนเป็นหน้ากากที่แบบ แต่งเพลงแซวคนอื่น ซึ่งมันก็เป็นพาร์ทเล็ก ๆ ในชีวิตเราที่เราไม่เคยเอาออกมา แต่จริง ๆ แล้ว พื้นฐานเราเป็นคนเศร้า ๆ หน่อย”

อยากให้คนฟังได้อะไรกลับไปหลังจากฟังเพลง “ALICE”

QLER – “อยากให้เป็นเพื่อนแหละมั้ง เพราะเราจะทรีตเพลงเราเป็นเหมือนลูก หรือว่าเป็นเพื่อนของเรา ปกติเราเป็นคนที่แก้ปัญหาให้คนอื่นไม่เก่ง เราเป็นคนมีเพื่อนเยอะนะ แต่เวลาเพื่อนมาเล่าอะไรให้ฟัง เราก็ไม่ได้มีปัญญา ไม่ได้มี solution ที่จะช่วยแก้ปัญหา ก็เป็นได้แค่คนที่คอยรับฟังให้ เราก็อยากให้เพลงนี้เหมือนเป็นแค่เพื่อนคนนึง คือไม่ว่าจะเจอเรื่องอะไร ก็ขอให้ผ่านไปได้ด้วยดี”

ฝากถึงแฟน ๆ ที่ติดตามผลงานของ QLER อยู่หน่อย

QLER – “ขอบคุณมากที่ใจดีกับเรา แล้วก็ฝากเพลงนี้ด้วยนะครับ ไม่ว่าจะทำอะไรอยู่ก็เป็นกำลังใจให้ตลอด”

นนท์ ธนนท์ กลับมาอีกครั้งกับคอนเสิร์ตใหญ่ NONT EP.02 SO SERIOUS จริงๆจังๆ CONCERT

นนท์ ธนนท์ เตรียมจัดเต็มกับคอนเสิร์ตใหญ่ครั้งแรกที่ อิมแพ็ค อารีน่า กับ “MITSUBISHI ELECTRIC Mr.SLIM Presents NONT EP.02 SO SERIOUS จริงๆจังๆ CONCERT” คอนเสิร์ตใหญ่เต็มรูปแบบที่จริงจัง จัดใหญ่ จัดเต็ม และ SO SERIOUS กว่าครั้งไหนสำหรับคอนเสิร์ตในครั้งนี้ นนท์เล่าว่า “เป็นการต่อยอดมาจาก EP.01 โดยรวบรวมไอเดียจากทีมงานด้วย ว่าถ้าเราทำคอนครั้งต่อไป อยากให้จริงจังขึ้นหน่อย ถ้าจะจริงจัง ก็เลยให้ชื่อจริงจังไปเลย EP.02 ก็เริ่มมาจากตรงนั้น ในส่วนของชื่อ จริงๆจังๆ แค่รู้สึกว่าอยากให้ซีเรียสขึ้น แต่ถ้าใช้ชื่อจริงจังเลย มันจริงจัง แต่พอเป็น จริงๆจังๆ มันดูไม่ค่อยจริงจัง ซึ่งมันเป็นการย้อนแย้งบางอย่างของ wording แค่ 4 พยางค์ ซึ่งสะท้อนความเป็นตัวเรา”“ในปีที่แล้วเรามีเกสต์เยอะมาก ทำให้ตัวผมมีเวลาในการเปลี่ยนเสื้อผ้า เข้าห้องน้ำ ทานอาหาร ตักบุฟเฟต์ ในช่วงที่เกสต์เล่น ก็รู้สึกว่าชอบระบบนี้ ผมชอบการได้เดินแล้วก็เลือกแบบไม่ต้องรีบ ได้ตักบุฟเฟ่ต์กินข้างหลัง เกสต์ก็ให้รอติดตามกัน ซึ่งก็เห็นแฟน ๆ ที่เป็นยอดนักสืบจิ๋วโคนันกันอยู่เยอะ จริง ๆ ในรูปที่เราโพสต์ไปก่อนหน้านี้ เราพยายาม hint หลาย ๆ อย่างไปในนั้น ก็ลองไปสืบกันดู แต่เท่าที่ผมดูฟีดแบคนะ ยังไม่ถูกอยู่เยอะ”“จากครั้งที่แล้ว ที่เราเล่นที่เล็กกว่านี้ ก็ยังเอาสลิงไปโหนได้เลย เพราะฉะนั้นการขยายมาที่ Impact Arena เมืองทองธานี ก็น่าจะมีไอเดียที่มันพิเรนทร์ ๆ อยู่ จากทีมโปรดักชัน ผมก็สนุกไปกับมันเหมือนกัน ในความรู้สึกผมมันกดดันอยู่แล้ว มันใหญ่ขึ้น มันกว้างขึ้น โดยส่วนตัวผมชอบเล่นในที่ที่มันกำลังพอดี ๆ แต่ในปีที่แล้วเราก็เล่นที่ Impact Arena เมืองทองธานี มาหลายรอบมาก เป็นเกสต์คอนเสิร์ต มันก็ทำให้เรารู้สึกว่าเราคุ้นชินกับที่นี่ด้วย หวังว่าแฟน ๆ จะมากัน หลัก ๆ คือเรารับฟีดแบคจากคนดูด้วย ว่าขอที่ที่ใหญ่กว่านี้ เราก็สนองให้”เรื่องราคาบัตร “ตัวผมพยายามให้เข้าถึงง่าย เพราะตัวเราในช่วงปีที่ผ่านมา เราได้เจอความหลากหลายของแฟน ๆ ที่เป็นเด็ก ๆ เลย ที่เป็นผู้ใหญ่เลย ผมเลยรู้สึกอยากทำราคาบัตรที่ทุกคนเข้าถึงได้ ให้เงินตรงนั้นไปใช้กับการเดินทาง โรงแรม ที่พัก”“นี่เป็นการกลับมาใน EP.02 เต็มรูปแบบมากขึ้น ใหญ่มากขึ้น นั่งได้เยอะมากขึ้น ราคาย่อมเยาว์มากขึ้น เพื่อให้ทุกคนเข้าถึงได้ง่ายที่สุด ยังไงก็มาเจอกันได้ครับ เราเล่นคอนเสิร์ตถึง 2 เดือนด้วยกัน เราเล่น 2 เดือนนะครับ แต่เดือนละวันเท่านั้นเอง เราเล่นวันแรกนะครับ 30 กันยา นั่นคือเดือนแรกนะครับ แล้วก็เล่นเดือนถัดไปเลย ก็คือวันที่ 1 ตุลานะครับ 2 รอบการแสดงด้วยกัน คิดว่าไม่น่าเพิ่มแล้ว เพราะน่าจะปวดหลัง”พร้อมทิ้งท้ายถึง EP.03 ว่า “ผมว่าผมจะขายบัตรวิ่งนะ ให้วิ่งดู เหนื่อยก็ take out ออกไปเลย หน้าที่ของเวทีก็คือหมุน คุณอยากดูข้างหน้า คุณต้องวิ่งให้ทัน ซึ่งผมว่าจะเป็นมหกรรมคาดิโอที่ดีมาก ๆ ผมอาจจะครอสกับพี่เบเบ้ก็ได้ ทำ T25 ด้วยก่อนที่จะเริ่มคอนเสิร์ต”เตรียมตัวให้พร้อม วอร์มนิ้วให้ดี จัดเต็ม 2 รอบการแสดง วันเสาร์ 30 กันยายน 2566 และ วันอาทิตย์ 1 ตุลาคม 2566 Impact Arena เมืองทองธานี บัตรราคา 5,000 / 4,500 / 4,000 / 3,500 / 3,000 / 2,500 / 2,000 / 1,800 บาท จำหน่ายบัตรวันที่ 30 กรกฎาคม 2566 ทาง The Concert Application#NONTEP02จริงๆจังๆConcert#NONTTANONT#LOVEiSENTERTAINMENT

พูดคุยกับ Namcha ถึงเบื้องหลังการทำงานในซิงเกิลล่าสุด Mascara

ไม่ว่ามาสคาร่าไหน ก็คงไม่กันน้ำตาให้เรา... “น้ำชา – ชีรณัฐ ยูสานนท์” กลับมาพร้อมกับซิงเกิลใหม่ “Mascara” เพลงเศร้า ๆ เล่าเรื่องราวคนไม่มูฟออน ถ่ายทอดผ่านเสียงเพราะ ๆ ที่พร้อมเยียวยา และเป็นเพื่อนกับทุกหัวใจที่กำลังร้องไห้ วันนี้เราได้ชวน “น้ำชา” มาพูดคุยถึงเบื้องหลังซิงเกิลล่าสุดนี้กันทำไมถึงชื่อเพลง “Mascara” ทั้งที่เนื้อร้องไม่มีคำนี้เลย“Mascara เป็น symbolic มากกว่า เหมือนเวลาเราร้องไห้แล้วมาสคาร่ามันเลอะ ส่วนเนื้อเพลง มันเป็นเพลงที่ไม่มูฟออน เหมือนคนที่เลิกแต่ไม่มูฟออน ยังรักอยู่ ว่าจะไม่เสียใจแล้วนะ แต่ก็ยังเสียใจอยู่ ว่าจะไม่ร้องไห้ แต่ก็ยังร้องไห้อยู่”ขั้นตอนการทำงานในเพลงนี้เป็นยังไงบ้าง“เพลงนี้เราก็คุยกับทางค่ายว่าอยากได้ฟีลไหนกัน ก็ทำการบ้านมา เลยจบท้ายที่สตอรีนี้ คือชอบมีเพื่อนมาปรึกษาเรื่องความรักกับเรา ฉันเลิกแล้วนะ เลิกจริง ๆ แต่ก็ไม่เลิก ก็เป็นแรงบันดาลใจของเรา เป็นบ่อย เป็นเยอะด้วยนะ พูดว่าจะเลิกแล้วแต่ยังไม่เลิก ก็เลยแบบ งั้นเราถ่ายทอดออกมาเป็นเพลงฟีล ๆ นี้ มาจับต้นชนปลายกับ ข้าว fellow fellow ที่เป็นผู้แต่งเพลงนี้ขึ้นมา”อะไรเป็นสิ่งที่รู้สึกว่าท้าทายที่สุดในเพลงนี้“น่าจะเป็นเรื่องโวคอลดีไซน์นะ คือเวลาได้เพลงมา ชาก็มีหน้าที่ที่จะต้องดีไซน์เสียงนิดนึง ทำการบ้านเรื่องโวคอล ออกแบบเสียงร้อง”ชอบท่อนไหนมากที่สุดในเพลงนี้ เพราะอะไร“ชอบท่อนฮุค เพราะชารู้สึกว่ามันติดหู ฟังแค่ทีเดียวก็ติดหูแล้ว”อยากให้เพลง “Mascara” เป็นอะไรสำหรับคนฟัง“เป็นเพลงสำหรับคนที่ยังไม่มูฟออนจากความรักครั้งเก่าสักที หรือกำลังจะบอกเลิก เตรียมตัวกำลังจะบอกเลิก หรือเพิ่งบอกเลิกไป แต่ยังทำใจไม่ได้”เรื่องราวใน MV นี้เป็นยังไง“ก็เป็นความรักตั้งแต่สมัยเรียนจนถึงตอนโต ผ่านความรักที่เฟลมา แล้วก็มาแต่งงานมีลูก แล้วก็กลายเป็นไม่ประสบความสำเร็จอีก อันนี้เป็นสตอรีไลน์นะคะ”ชอบซีนไหนใน MV มากที่สุด“ชอบซีนที่เรานั่งร้องไห้อยู่ แล้วลูกเอามือเข้ามาจับเรา เรารู้สึกว่าอันนั้นเป็นแบบ ให้ MV เล่าเรื่องตรงนั้น เรารู้สึกว่าสุดท้ายแล้ว เราก็ยังมีความรักดี ๆ อยู่นะ แต่แค่ยังไม่ใช่รูปแบบของสามีภรรยาเท่านั้นเอง ความรักมันเป็นได้หลายรูปแบบมาก”ปีนี้คิดว่าจะมีซิงเกิลใหม่ปล่อยออกมาให้เราฟังกันอีกมั้ย“น่าจะเป็นต้นปีหน้าเลยค่ะ”ในอนาคตอยากร่วมงานกับใครมั้ย ไม่ว่าจะเป็นโปรดิวเซอร์ หรือ feat. กับศิลปินท่านอื่น“ตอนนี้ยังไม่มีนะที่ลิสต์ไว้ ร่วมงานกับตัวเองมาตลอดเลย ยังไม่เคยร่วมงานกับใครเลย อาจจะเป็นศิลปินต่างประเทศ แต่จริง ๆ ก็ไม่ได้ expect อะไรเลย เพราะเราเป็นโซโล่มาตั้งแต่เด็กแล้ว เราอยู่คนเดียวมาตลอดเลย”มีรายการด้วย “ชาใจ Sharing” รายการนี้เกี่ยวกับอะไร“มันเป็นพอดแคสที่แชร์ชีวิต แชร์เรื่องราวต่าง ๆ ที่พอเราฟังปุ๊บ เราได้พลังมาใช้ชีวิตต่อ อันนี้คือคอนเสปของรายการ ให้เข้าใจชีวิต ให้ปล่อยวาง ให้รักตัวเอง”ทำไมถึงเริ่มทำรายการนี้“ส่วนใหญ่เวลาที่เปิดเข้าไปในยูทูป เราจะเจอตลกโปกฮาไง ทุกคนจะแข่งกันตลก แต่เอาจริง ๆ นะ ชารู้สึกว่าโลกแห่งความจริงมันไม่ได้เป็นแบบนั้น โลกแห่งความจริงคือเวลาที่เรากลับมาบ้าน ลบเมคอัพ ถอดเสื้อ อาบน้ำ ชุดอยู่บ้าน เอนลงโซฟา เอนลงเตียง ชารู้สึกว่าชาอยากทำรายการที่ทำให้รู้สึกแบบนั้น แบบที่โนฟิลเตอร์ และเล่าเรื่อง แบ่งปัน รักษา”การทำรายการทำให้ได้มุมมองใหม่ ๆ ในการทำเพลงด้วยมั้ย“ด้วย เราได้สตอรีจากหลาย ๆ คน หลากหลายมุมมอง บางคนอยากให้รักษาเรื่องครอบครัว บางคนรักษาเรื่องความรัก บางคนรักษาตัวเอง ยังรักตัวเองไม่เป็น ก็รู้สึกว่าพอเราทำแล้ว เราได้รักษาตัวเองด้วย ในขณะที่คุยกัน เราได้สะท้อนถึงชีวิตเราด้วย”บทบาทของการเป็นนักร้อง กับการเป็นพอดแคสเตอร์ มีความยากง่ายต่างกันมั้ย“ชาว่าน่าจะง่ายที่สุดของการทำยูทูปแล้ว ฉากเดิม ไมค์ ทุกอย่างเหมือนเดิม เราแค่เปลี่ยนเสื้อผ้าแล้วมานั่ง เราไม่ต้องออกไปข้างนอก รู้สึกว่ามันน่าจะง่ายที่สุดแล้ว keep it simple ที่สุด”พูดฝากผลงานหน่อย ทั้งเพลงนี้ แล้วผลงานอื่น ๆ ช่วงนี้มีอะไรให้ติดตามกันบ้าง“ตอนนี้นะคะ ชาก็ทำซิงเกิล แล้วก็แค่นั้นเลย ดูแลลูก เป็นแม่ แล้วก็ทำธุรกิจด้วยในขณะเดียวกัน ก็ทำทุกอย่าง”แล้วแบ่งเวลายังไง“ไม่ได้แบ่งเลย อะไรมาให้แก้ปัญหาก่อนก็แก้ตรงนั้น อะไรต้องดูก่อนก็ดูตรงนั้น”พูดถึงแฟนคลับที่ติดตามกันอยู่หน่อย“ฝากติดตามต่อ แล้วก็คนที่ยังไม่เคยติดตาม ก็ฝากติดตามด้วยนะคะ เพราะว่าชาก็อยากถ่ายทอดสิ่งดี ๆ เสียงเพลง รายการของชา เนื้อหาของชาทั้งหมด ผู้ติดตามได้ประโยชน์จากตรงนี้ด้วยนะ ติดตามคนอื่นแล้ว ก็ฝากติดตามเราเพิ่มอีกหนึ่งคนด้วยแล้วกันค่ะ (หัวเราะ)”

LIT Entertainment ชวนทุกคนมาสนุก ใน “สนามเด็ก LIT Concert”

LIT Entertainment เตรียมแผลงฤทธิ์ ชวนทุกคนมาสนุกในคอนเสิร์ตใหญ่ "สนามเด็ก LIT Concert” ที่กำลังจะจัดขึ้นในวันเสาร์ที่ 19 ส.ค. 66 ที่ Union Hall, Union Mall เปิดจำหน่ายบัตรวันเสาร์ที่ 1 ก.ค. เวลา 10.00 น. ทาง The Concert วันนี้เราจึงได้ชวนศิลปินทั้ง 9 คน PiXXiE, bamm, Proo Thunwa และ DIDIxDADA พูดคุยถึงงานนี้กันทำไมถึงเป็นสนามเด็ก LITพิมมา – “สนามเด็ก LIT มันเป็นเล่นคำมาจากคำว่า สนามเด็กเล่น มันเหมือนเป็นพื้นที่ของพวกเรา เด็กค่าย LIT ที่จะมาแสดงความสามารถ แล้วก็มาสนุกกับเพื่อน ๆ กับคนดู”ไฮไลท์ของคอนเสิร์ตนี้คืออะไรอิงโกะ – “ไฮไลท์ของคอนนี้ก็จะเป็นความหลากหลายของโชว์ที่เราจะเอามาให้ทุกคนได้ดูค่ะ มีหลากหลายรสชาติ ทั้งเศร้า ทั้งสนุก หรือว่าจะเป็นช่วงการพูดคุย ก็น่าจะทำให้คนดูรู้สึกว่าน่าสนใจ”เปา – “อีกอย่างนึงคือเรื่องของคอนเสปครับ สิ่งนี้น่าจะเป็นไฮไลท์ได้เลย เพราะว่าเราก็ยึดคอนเสปจากคำว่า สนามเด็ก LIT ที่มาจากสนามเด็กเล่น ทุกคนน่าจะนึกภาพออกว่าสนามเด็กเล่นมันน่าจะสนุกประมาณไหน นี่ก็ถือเป็นไฮไลท์ที่เราดึงคอนเสปจากสนามเด็กเล่นมา”อาร์ตี้ – “แล้วก็ครั้งนี้ เราโชว์ในที่ของเราเอง จัดการทุกอย่างได้ในแบบที่เราอยากจะทำ ก็น่าจะเป็นโชว์ใหม่ ๆ ที่ยังไม่เคยเห็นที่ไหนแน่นอนครับ”เตรียมโชว์กันไปถึงไหนแล้วมาง – “ช่วงนี้ยังเป็นช่วงที่กำลังเตรียมตัว จัดการ จัดตารางของทุกคนอยู่”พิมมา – “มีการประชุมเกี่ยวกับลำดับการโชว์ หรือว่าเพลงที่เราจะต้องร้องในแต่ละพาร์ท แล้วก็อาจจะมีศิลปินรับเชิญมาด้วย”ใบ้ได้มั้ยว่าเกสต์คือใคร?เปา – “พิมมาครับผม”พิมมา – “พี่โดมค่ะ (หัวเราะ) เอาเป็นว่าเป็นคนที่หลาย ๆ คนน่าจะต้องตกใจ”มาง – “เพราะว่าพวกเราก็ตกใจเหมือนกัน”คิดว่าโชว์ของใครมี LIT ที่สุดอิงโกะ – “มีฤทธิ์ทุกคนเลยค่ะ เพราะว่าทุกคนเป็นเด็กมี LIT ไงคะ”อาร์ตี้ – “มีฤทธิ์เป็นกรดหรือเป็นเบสก็ไม่รู้นะครับ”ขอ 3 คำ ให้คนที่กำลังจะกดบัตรวันเสาร์นี้หน่อยอาร์ตี้ – “early bird”เปา – “ลดราคา”พรู – “ใส่ code ด้วย”มาง – “10 เปอร์เซ็น”พิมมา – “The concert”อิงโกะ – “วันที่ 1”ดีดี้ – “เจอกันนะ”ดาด้า – “ชวนเพื่อนมา ด้วยนะคะ”มาเบล – “ต้องมาดู”แอบสปอยล์โชว์ของตัวเอง เป็นท่าโพสสัก 1 ท่าพูดเชิญชวนให้ทุกคนมา "สนามเด็ก LIT Concert” หน่อยดีดี้ – “มันเป็นคอนเสิร์ตครั้งแรกของพวกเราเลยนะคะ ก็อยากให้ทุกคนมาดูพวกเรา เพราะเป็นคอนเสิร์ตรวมทั้งค่ายด้วย เราไม่ได้เจอกันแบบนี้ง่าย ๆ”อิงโกะ – “แล้วก็คอนเสิร์ตนี้เป็นความตั้งใจของทุก ๆ คนในค่าย LIT Entertainment ไม่ว่าจะเป็นพวกเราศิลปินทั้ง 9 คน พี่ ๆ ทีมงาน ผู้บริหาร ทีมงานที่อยู่เบื้องหลังต่าง ๆ ทุกฝ่ายก็ตั้งใจกัน ที่จะทำคอนเสิร์ตนี้ออกมาให้ทุกคนได้เข้ามารับชม แล้วก็ได้รับความสุขกลับไปอย่างเต็มที่ค่ะ”พิมมา – “อยากให้ทุก ๆ คนลองเปิดดูกับค่าย LIT นะคะ ก็เป็นเหมือนที่ทุก ๆ คนบอกเลยว่า เป็นคอนเสิร์ตแรกของพวกเรา แล้วหนูกล้ายืนยันได้เลยว่า เด็ก LIT ทุกคนมีความสามารถมากกว่าที่ทุกคนเคยเห็นจริง ๆ ยังไงก็หวังว่าจะได้เจอกันในคอนเสิร์ตนะคะ”

BIZCUITBEER ชวนทุกคนเปิดใจอีกครั้ง กับซิงเกิลล่าสุด Once Again

"BIZCUITBEER" หรือ "เบียร์-ภัสรนันท์ อัษฎมงคล" กลับมาอีกครั้ง พร้อมซิงเกิลน่ารัก ๆ จังหวะฟังสบายอย่าง "Once Again" ชวนให้ทุกคนเปิดใจอีกสักครั้งกับความรักครั้งใหม่ วันนี้เราเลยชวนเบียร์มาเปิดใจพูดคุยถึงเบื้องหลังการทำงานในซิงเกิลนี้กันช่วยเล่าคอนเสปของเพลง Once Again ให้เราฟังหน่อยBIZCUITBEER – “เราอยากเชิญชวนให้คนที่กำลังปิดกั้นหัวใจ หรือปิดกั้นความรู้สึกอยู่ ลองปลดปล่อยใจออกมา มีความรักอีกสักครั้งนึง”เบียร์ทำเพลงเองด้วย เริ่มต้นมาจากอะไรBIZCUITBEER – “เบียร์ก็นั่งเล่นกีต้าร์เนี่ยแหละค่ะ แล้วก็ค่อย ๆ แต่งเนื้อร้องไป จนจบเพลง”เพลงนี้เราได้เนื้อร้อง หรือทำนองมาก่อนBIZCUITBEER – “คิดไปพร้อม ๆ กันเลยค่ะ ว่าเราร้องคำคำนี้ เมโลดี้ไหนมันเหมาะ”Once Again ใช้ระยะเวลาทำนานมั้ยBIZCUITBEER – “ประมาณ 2 เดือนค่ะ มันอาจจะนานด้วย Process บางอย่าง เอาจริง ๆ เบียร์ไม่ได้แต่งไว้นานขนาดนั้น เราแต่งไว้ แล้วก็ส่งให้โปรดิวเซอร์ช่วยเรียบเรียง ให้มันมีดนตรีเป็นรูปแบบมากขึ้นค่ะ”เพลงนี้มีความยากขึ้นจากเพลงก่อนมั้ยBIZCUITBEER – “เพลงนี้รู้สึกว่ามีมิติมากขึ้น จากประสบการณ์ที่แต่งเพลงเองอะเนอะ ก็คือเป็นเพลงที่ 2 ก็ได้ใส่อะไรลงไปมากขึ้น ใส่เนื้อหาลงไปมากขึ้น เรื่องราวเยอะขึ้น”ชอบท่อนไหนที่สุดในเพลง เพราะอะไรBIZCUITBEER – “ก็น่าจะเป็นท่อนภาษาอังกฤษ Boy you're the only one who can make my heartbeat Could you please come along with me Let me show you my world จริง ๆ ทั้งประโยคมันก็บ่งบอกทั้งหมดเลย ว่าลองให้เราได้ดูแล มาอยู่กับฉัน ฉันจะโชว์โลกของฉันให้ดูว่า ถ้ามาเป็นแฟนกับฉัน มันจะดีแค่ไหน”วางเรื่องราวใน MV ไว้เป็นแบบไหนBIZCUITBEER – “จริง ๆ ไม่ได้คิดอะไรมากเท่าไหร่สำหรับเพลงนี้ เป็นอารมณ์ผู้หญิงคนนึงบอกกับอีกฝั่งว่า ลองปลดปล่อยหัวใจตัวเองออกมา ลองได้ปล่อยความรู้สึกของตัวเองออกมา อย่าปิดกั้นมันไว้ เพราะเราเองก็พร้อมที่จะดูแลหัวใจใครสักคนแล้วนะ”เพลงนี้เปลี่ยนลุคให้ดูหวานขึ้น ทำไมถึงเลือกมาในสไตล์นี้BIZCUITBEER – “จริง ๆ เบียร์ก็ยังคงเป็นเบียร์เนี่ยแหละค่ะ แต่ความเซ็กซี่มันก็จะน้อยลง ก็จะมีความหวาน ๆ มีความดูจริงจังกับความรัก มันไม่ได้แบบ เชิญชวน ดูเซ็กชวล มันเป็นแบบความรักที่สดใสจริง ๆ เป็นความรู้สึกที่บริสุทธิ์จริง ๆ มันก็เลยไม่ได้ทำให้ออกมาดูเซ็กซี่มาก แต่ก็ยังมีนิด ๆ หน่อย ๆ”Once Again มันเหมือนเป็นการบอกให้เปิดใจดูอีกครั้งเนอะBIZCUITBEER – “ใช่ค่ะ มันเป็นความรักที่บริสุทธิ์จริง ๆ เป็นความรักที่อยากดูแลใครสักคนจริง ๆ มันไม่ใช่ความรักที่แบบ ตื่นเต้น หรือดูเสน่หาอะไรขนาดนั้น”เพลงนี้แต่งจากประสบการณ์ส่วนตัวด้วยหรือเปล่า ปกติเบียร์เป็นคนเปิดใจมั้ยBIZCUITBEER – “ปกติเวลาเบียร์มีความรักก็จะเต็มที่ตลอด เรารู้สึกว่าถ้ากั๊ก ๆ ไว้ มันอาจจะทำให้ความสัมพันธ์มันสั่นคลอน อาจจะเพราะเบียร์เองก็ผ่านประสบการณ์มา มันก็ตกตะกอนออกมาเป็นเพลงนี้ด้วย”มุมมองความรักในแบบของเบียร์เป็นยังไงBIZCUITBEER – “ความรักก็เป็นสิ่งสวยงามค่ะ สำหรับเบียร์แล้ว มันไม่ใช่แค่การเป็นเจ้าข้าวเจ้าของกัน แต่มันคือการรักใครสักคนจริง ๆ แล้วเราต้องรักเขาไม่ว่าจะดีหรือร้าย ต้องยอมรับในตัวคนคนนึงอะค่ะ”มีเพลงแนวไหนที่รู้สึกว่าอยากทำ แต่ยังไม่ได้ทำมั้ยBIZCUITBEER – “จริง ๆ ทำเก็บไว้เยอะมาก เบียร์เองก็พยายามพัฒนาสกิลแต่งเพลงตัวเอง ก็เริ่มทำได้หลากหลายมากขึ้น เริ่มมีเนื้อหาหลากหลายที่อยากจะพูด ก็วางแผนไว้ว่าเบียร์อาจจะออกเพลงป๊อปแบบนี้อีกสักเพลง แล้วจริง ๆ คือเบียร์เติบโตมากับเพลงร็อค เบียร์ก็ได้เตรียมเพลงสไตล์ร็อค ป๊อปร็อคไว้ด้วย ก็สนุกมากเลยช่วงนี้ ทำสต๊อกไว้ ก็จะค่อย ๆ ปล่อยออกมาให้เพื่อน ๆ ได้เห็นกันค่ะ”ฝากอะไรถึงคนที่ติดตามผลงานอยู่หน่อยBIZCUITBEER – “อยากให้ลองมาฟังเพลงนี้กันดูค่ะ สำหรับใครที่มีประสบการณ์เจอคนที่ปิดกั้นตัวเองอยู่ ลองส่งเพลงนี้ไปให้เขาฟังดู ใช้เพลงนี้เป็นสื่อได้ ถ้าหากคนเราชอบที่เขาปิดกั้นตัวเองอยู่ แต่

0.8