Chill Talk

“อะตอม ชนกันต์” กับเบื้องหลังการปรุง "Medium Rare" ซิงเกิลใหม่แทนใจคนเล่นกับไฟ

อะตอม (atom) ชนกันต์ รัตนอุดม กลับมาภายใต้บ้านหลังใหม่ LOVEiS Entertainment พร้อมเสิร์ฟซิงเกิลล่าสุด "Medium Rare" ถ่ายทอดรสชาติชีวิตของคนที่ครั้งหนึ่งเคยชอบเล่นกับไฟ จนกระทั่งหาจุดที่ลงตัวในความสัมพันธ์เจอ วันนี้เราได้ชวน อะตอม มาพูดคุยถึงเรื่องราวเบื้องหลังการทำงานในเพลงนี้กัน

จุดเริ่มต้นของเพลง Medium Rare เริ่มมาจากอะไร

“มาจากความหิวครับ ไม่ใช่ (ยิ้ม) คือ Medium Rare เนี่ย มันเป็นคำที่แทนระดับความสุกของเนื้อเวลาเราสั่งสเต๊ก เราก็เลยเอา Medium Rare ซึ่งเป็นจุดอร่อยที่สุด คนนิยมที่สุดเนี่ย มาใช้เปรียบเทียบกับความสัมพันธ์ของคน ว่ามันก็มีจุดพอดี จุดที่กำลังอร่อย จุดที่กำลังมีความสุข ก็เลยเกิดมาเป็น Medium Rare ครับ”

ทำไมถึงเลือกเปรียบเทียบความรักกับสเต๊ก

“เวลาเราพูดคำว่าเอาใจไปเล่นกับไฟเนี่ย มันเหมือนเราเอาใจเราที่มันเซ็นซิทีฟมาก ๆ ให้กับคนคนนึงไป เขาจะทำอะไรกับมันก็ได้ เพราะฉะนั้นมันก็เลยเป็นการเปรียบเทียบ เหมือนเอาเนื้อให้พ่อครัวไปทำอาหาร เขาจะปรุงมันยังไงก็ได้ เราก็รู้สึกว่าถ้าคนที่เขาไม่ได้ใส่ใจเราจริง ๆ หรือว่าเป็นคนที่ดูจะทำเราเจ็บแน่นอน ทรงนี้คือเอาเราไปเผาแน่นอน ไฟแรงแน่นอน บางครั้งมันกลายเป็นว่า เราเองต่างหากที่เป็นคนเลือกได้ ว่าจะให้ใจเราไปอยู่กับความสัมพันธ์แบบไหน อย่างในเพลงนี้ก็เห็นกันอยู่แล้วว่าไฟพุ่งเลย ถ้าอยากจะลองเข้าไปเล่น ก็ต้องรับความเสี่ยงกันเองนะ แต่ว่าสุดท้ายแล้ว เราก็ไม่อยากให้คนมีความสัมพันธ์ที่มัน Toxic ที่มันทำร้ายตัวเอง ในเพลงนี้ก็จะพูดถึงว่า ออกมาเถอะ มันไม่คุ้มกันหรอก อย่าเอาตัวเองไปเล่นกับไฟแบบนั้นเลย”

เพลงนี้ใช้เวลาทำนานมั้ย

“คือถ้ารวมกันก็ค่อนข้างนาน เราเขียนเพลงเก็บไว้เยอะในช่วงโควิด เป็นช่วงที่ทำเดโม่ที่บ้านเองเยอะมาก เพลงนี้จากวันที่แต่ง จนกว่าจะได้เข้าห้องอัดก็เป็นปีอะครับ ด้วยความที่มันเจอกันไม่ได้อะเนอะตอนนั้น แต่พอเข้าห้องอัดแล้วก็เร็วมาก ๆ ขั้นตอนในการแต่งเองก็ค่อนข้างสั้น แค่ประมาณ 2-3 วันเอง แต่ว่าเราก็ดีใจที่ได้คำว่า Medium Rare มาใช้ แล้วก็สามารถเล่ามันออกมาได้อย่างที่เห็นในเพลง”

อะไรคือสิ่งที่ยากที่สุดในการทำเพลง Medium Rare

“ยากที่สุดคือการพยายามเล่าให้มันรู้เรื่องเนี่ยแหละ เพราะคำว่า Medium Rare มันไม่มีใครเอามาเปรียบกับเรื่องหัวใจ เรื่องความรัก เพราะฉะนั้นก็เป็นความท้าทายที่เรารู้สึกสนุกที่ได้ทำ การหาวิธีเล่าให้รู้เรื่องภายในเพลงประมาณ 3 นาที โดยที่ตรรกะมันไม่ผิดเพี้ยนก็ยากอยู่ แต่ก็สนุกดีครับ”

เพลงนี้ต่างจากเพลงก่อน ๆ ยังไง รู้สึกว่าความเป็นอะตอมมีอะไรเปลี่ยนไปบ้าง

“อย่างแรกเลยคือ ถ้าเป็นตัวเพลงอะ styling ของเพลงนี้ เปลี่ยนไปจากเพลงก่อน ๆ ค่อนข้างเยอะนะ ไม่ว่าจะเป็นการ arrange เองก็ตาม หรือว่าพวกซาวน์ที่เลือกใช้ ในเพลงนี้จะดูสมัยใหม่ยิ่งขึ้น ที่จริงเราเองก็ยังอยู่กับความเป็น Soul ความเป็น R&B อยู่เสมอแหละ มันคือทางที่เราชอบ แต่นี่ก็พยายามดีไซน์อะไรใหม่ ๆ ออกมา คือเราเองก็เบื่อ เราคนทำงาน ก็ต้องการหาอะไรใหม่ ๆ อยู่เสมอ ในเรื่องดนตรีก็จะเป็นประมาณนี้”

“แล้วก็ในเรื่องเนื้อหาเอง อย่างที่บอกว่าก็ยังมีความยากในการเล่าเรื่องของมันอยู่ คือเอาการเปรียบเทียบที่ไม่เป็นที่นิยม มาอธิบายให้เข้าใจง่าย ก็เป็นเรื่องที่ท้าทายสำหรับเรา ซึ่งจุดนี้ที่มันออกมาในเพลงเราก็ค่อนข้างแฮปปี้ แล้วก็อยู่ในจุดที่เข้าใจไม่ยากจนเกินไปเนอะ”

“ส่วนในเรื่องของลุค ก็คือเปลี่ยนไปเลย ปีนี้เราย้ายบ้านมาอยู่กับเลิฟอีส เราก็คุยกับทีม ทีมก็ไปทำโพล ทำรีเสิร์ชมา ว่าคนฟังอยากเห็นอะไรจากอะตอมบ้าง สุดท้ายก็เป็นอย่างนี้เลยครับ นี่แหละครับ สิ่งที่ทุกคนรอที่จะได้เห็นจากอะตอม เราก็รู้สึกว่ามันสดชื่นดีที่ได้ลองทำอะไรที่ไม่เคยทำ ก็เลยเป็นเสื้อหนังสีแดงเปิดอกครับ”

อะตอมได้มีส่วนร่วมในการคิดลุคเหล่านี้ด้วยมั้ย

“มีนะ ส่วนใหญ่จะเอาไปขายกันก่อน คือทีมเขาจะไปหามาก่อนว่าแบบนี้ดีมั้ย เราเองก็จะเป็นคนเคาะคนสุดท้าย ว่าลุคประมาณนี้เราโอเคที่จะทำหรือเปล่า ซึ่งชุดนี้เองก็คือเราไม่เคยทำแหละ เราไม่เคยทำอยู่แล้ว แต่ทีนี้มันเกินขอบเขตที่เรารับได้มั้ย ก็ต้องบอกว่าไม่ เพราะว่าปีนี้เป็นอะไรที่เราเปิดรับอะไรใหม่ ๆ แทบจะทุกทาง เราทำได้หมด เราก็รู้สึกอยากลอง ถ้ามันไม่ได้ผิดจุดตัวเองจนเกินไป เราก็ยังทำได้ครับ”

กระแสตอบรับจากแฟน ๆ เป็นยังไงบ้าง

“เขาก็ดูจะชอบเห็นเนื้อหนังของเรากัน คนก็แฮปปี้นะ ด้วยตัวเพลงที่ผ่านมา มันจะทำให้เราดูเป็นผู้ใหญ่ ดูโตกว่าวัยมาตลอด เป็นคนที่พูดเรื่องอกหัก พูดเรื่องความรักในแบบที่คนอายุเท่ากันเขาไม่พูด เพราะฉะนั้นเนี่ย คนก็จะติดภาพว่าเราค่อนข้างจะเป็นคนที่ดูโตหน่อย วัยรุ่นก็จะรู้สึกว่าเราโตกว่าตลอดเวลา สำหรับเพลงนี้ก็พยายามจะลดแกปหรือกำแพงนั้นลงมา เพราะจริง ๆ เราเองก็มีความบ้าบอตามประสาวัยรุ่นอยู่นะ ซึ่งถ้าถามเราเอง หรือว่าคนที่ใกล้ชิดเรา เราก็ไม่ได้ดูแก่เหมือนมุมมองในเพลงที่ผ่าน ๆ มา เราก็รู้สึกว่า เออ มุมนี้คนไม่เคยเห็น ก็อยากให้ลองเห็นบ้าง ว่าเราก็เป็นเพื่อนกัน ไม่ได้เป็นคนที่เข้าถึงไม่ได้ หรือเข้าถึงได้ยากอย่างที่ทุกคนเข้าใจ”

อะตอมมักจะใช้ประสบการณ์ส่วนตัวในการทำเพลงใช่มั้ย

“ใช่ ๆ ทุกเพลงครับ ส่วนใหญ่เราจะเอาเรื่องที่เคยเจอมาเขียนนะ คือต้องบอกว่ามันก็คงเกิดขึ้นก่อนหน้านี้อะครับ ไอ้ช่วงที่เป็นเนื้อไหม้เนี่ย”

แสดงว่าเคยเล่นกับไฟมาก่อน

“ก็ตื่นเต้นครับ มันก็สนุกดี ถ้ามีโอกาสอยากจะลองก็ได้ แต่ว่าก็เตรียมใจเจ็บไว้ประมาณหนึ่งก็ดี เพราะว่าจริง ๆ มันคงจะเกิดขึ้นในช่วงวัยรุ่น โดยเฉพาะยุคที่ทุกคนชอบออกไปปาร์ตี้ ก็มักจะได้เจอคนประเภทนี้ ที่เราเห็นว่ามันน่าตื่นเต้นดี มันเร้าใจ ให้ทำไงได้ อยากลองอะ สุดท้ายแล้วก็เจ็บเนื้อเจ็บตัวกลับมาครับ ก็เลยรู้สึกว่าบางครั้งมันไม่ใช่ความหวือหวาฉูดฉาดหรอกที่เราต้องการในความสัมพันธ์ สุดท้ายแล้วสำหรับเรานะ เราก็ต้องการคนที่อยู่ตรงกลางเหมือน Medium Rare มันคงไม่ได้ตื่นเต้นทุกวัน แล้วมันก็คงไม่ได้น่าเบื่อทุกวัน แต่ว่ามันอยู่กับเราแล้วมันคือจุดที่พอดี แล้วก็ทำให้ชีวิตด้านอื่นของเราไม่โดนลากไปกับความวูบวาบตรงนี้อะเนอะ”

อยากจะแนะนำอะไรให้คนที่กำลังเล่นกับไฟอยู่มั้ย

“เล่นไปให้สุดครับ เอาให้ไหม้ เดี๋ยวก็เลิกเอง (หัวเราะ)”

เพลงนี้ได้แสดง MV เองครั้งแรก รู้สึกยังไง

“ใช่ จะเรียกว่าแสดงมั้ยเหรอ ก็นิดนึงมั้ง แต่เรารู้สึกว่าเพลงที่มันเล่าเรื่อง มีพระนาง มีบท อย่างเช่นเพลงที่ผ่าน ๆ มา มันถูกทำบ่อยแล้ว เราก็เลยอยากทำอะไรที่มันเป็นวิชวลบ้าง กึ่ง ๆ VDO แฟชัน แล้วก็มีมูฟเมนต์ มีพวกซีจี มีสัญลักษณ์ที่เกี่ยวกับเพลง เราก็จะเห็นชิ้นเนื้อสเต๊ก เห็นเราที่เป็นเทียนสีแดงแล้วโดนเผาลงมา เห็นดอกหน้าวัวสีแดงที่ดูคล้ายรูปหัวใจ ก็จะเป็นพวกนี้ที่เรารู้สึกว่าไม่ค่อยได้ทำ รู้สึกว่าอยากให้คนฟังได้เห็น และเราก็ตื่นเต้นที่จะได้ลองด้วย”

รู้สึกว่ายากมั้ย

“ไม่ยากเลยครับ ไม่ยากเลย แต่ผมว่าความท้าทายก็คงจะเป็นพวกซีจี ที่ตอนแรกเราก็ลุ้นอยู่ว่ามันจะออกมาเป็นยังไง แต่ว่าทางผู้กำกับและทีมก็ทำออกมาได้ดี”

พูดอะไรถึงแฟนคลับที่ติดตามกันมาตลอดหน่อย

“ก็ขอบคุณครับ จริง ๆ อาจจะไม่ได้มาเจอกันมากเท่าช่วงก่อนหน้าโควิดเนอะ ช่วงนั้นมันคงเป็นช่วงปกติช่วงสุดท้ายมั้ง ที่เราได้เจอแฟนเพลงเยอะ ๆ แล้วก็ออกเพลงต่อเนื่องมาตลอด พอหลังจากนั้นมันก็ค่อนข้างที่จะเบรกไป ก็ขอบคุณที่ยังอยู่ซัพพอร์ตกันมาตลอด อะตอมกลับมาแล้วครับ เรียกว่าตามกลับด้อม ปีนี้ก็จะได้เห็น แล้วก็ได้ฟังงานใหม่ ๆ ของอะตอมตลอดทั้งปี จะไม่หยุดแล้วครับ สัญญาว่าจะไม่หยุดปล่อยเพลงแล้ว”

มีแพลนจะจัดคอนเสิร์ตให้แฟน ๆ หายคิดถึงมั้ย

“คอนเสิร์ตก็เป็นเรื่องที่พูดคุยครับ แต่อย่างที่บอกเนี่ย พอเราย้ายบ้าน เราก็อยากจะตั้งใจกลับมาปล่อยงานให้มันเป็นเรื่องเป็นราวต่อเนื่องกันไประยะนึงก่อน ก่อนที่เราจะตัดสินใจทำโชว์ใหญ่ คือมันต้องสต๊อกของใหม่ให้มากพอก่อน ไม่งั้นพอไปเล่นคอนเสิร์ตเนี่ย คนเขาก็จะได้ฟังแต่เพลงเก่า เราก็รู้สึกว่าขอให้เวลามันสักนิดครับ แต่เดี๋ยวถ้ามีจะรีบมาบอกเลย”

สุดท้ายให้ฝากผลงานเพลง Medium Rare หน่อย

“ก็ฝากทุกคนนะครับ เพลง Medium Rare ฮะ ก็เป็นซิงเกิลแรกของอะตอมหลังจากหายไปนานมาก ครั้งนี้ก็ใหม่ทั้งค่าย ใหม่ทั้งลุค ใหม่ทั้งเพลง ฝากทุกคนติดตามด้วย อันนี้ก็เป็นลูกรักอีกคนนึงที่อะตอมรอให้ทุกคนได้เจอนะครับ ยังไงก็ฝากทุกคนด้วยครับ”

'พีพี กฤษฏ์' เปิดใจแบบไม่ 'ลังเล' ถึงซิงเกิ้ลใหม่ล่าสุด แทนใจคนแอบชอบ แต่ไม่กล้าบอก

'อยากหลบตา แต่ก็กลัวจะเสียเวลาได้มองเธอ' ท่อนฮุคสุดทัชจากซิงเกิ้ลใหม่ล่าสุด 'ลังเล' ของนักร้องเสียงดี 'พีพี กฤษฏ์' ที่ติดหูทันทีหลังจากปล่อยเพลง วันนี้ Chill Online ได้ชวน PP Krit มาเปิดใจแบบไม่ต้องลังเล ถึงเพลงใหม่แทนใจคนแอบชอบ แต่ไม่กล้าบอกอยากให้ช่วยเล่าคอนเสปของเพลง ‘ลังเล’ ให้ฟังหน่อย“เนื้อหาของเพลงลังเลจะเป็นเพลงแอบรัก เป็นความรู้สึกที่แบบเราชอบเขา แต่เราก็ไม่รู้ว่าเขาชอบเรากลับมาหรือเปล่า เขารู้สึกอะไรกับเรามั้ย จริง ๆ มันก็เป็นเพลง easy listening แหละ เป็นเพลงป๊อป แล้วก็มีกรู๊ฟหน่อย ๆ”ชอบท่อนไหนที่สุดในเพลงนี้“ท่อนฮุคเลย ‘อยากหลบตา แต่ก็กลัวจะเสียเวลาได้มองเธอ’ คือเราอยากหลบตาเขา เพราะว่าเราเขิน แต่ว่าถ้าเราหลบตาเขา เราก็อาจจะไม่ได้มองเขาก็ได้นะ ตรงนี้มันเป็นความลังเลของเรา ก็จะเข้ากับชื่อเพลง แล้วก็เนื้อหาของเพลงด้วย”เล่าเรื่องราวใน MV ให้ฟังหน่อย ทำไมสุดท้ายถึงออกมาเป็นคู่หูนักโจรกรรม“ตอนแรกที่เราคุยกัน มันจะเป็นแนว Notting Hill เรียบง่าย ในร้านหนังสือ แต่พอพีได้ฟังสตอรี่ ก็อยากได้ความตื่นเต้นมากขึ้น อยากให้ดูแฟนตาซีมากขึ้นด้วย ก็เลยเบลนอินกับผู้กำกับคนละครึ่ง ให้มันยังดูมีความเป็นมนุษย์อยู่ แต่ก็แฟนตาซีนิด ๆ เลยมีซีนสายลับเพิ่มขึ้นมา”ความสัมพันธ์ของตัวละครใน MV คือเขาเป็นอะไรกัน“ที่จริงก่อนหน้านี้เขาไม่รู้จักกันมาก่อน แล้วพี่ไมค์ใน MV ก็มาให้ช่วยขโมยรูปปั้นด้วย แล้วพอเราเริ่มอยู่ด้วยกัน มีการฝึกซ้อมด้วยกัน มีการวางแผน เราก็เหมือนจะเริ่มตกหลุมรักเขา”ทำไมถึงเลือกพระเอก MV เป็น ‘ไมค์ พิรัชต์’“จริง ๆ มีคุยกับหลาย ๆ คน ก็รู้สึกว่าเราอยากได้เคมีใหม่ ๆ เพราะคนใน MV พีก่อนหน้านี้ อาจจะเป็นคนที่ mood and tone ใกล้ ๆ กันเกือบทั้งหมด เลยรู้สึกว่าพี่ไมค์จะเป็นคนที่ใหม่มากสำหรับเคมีของเรา แล้วจริง ๆ ก็ใหม่สำหรับพีด้วย เพราะพีไม่เคยร่วมงานกับพี่ไมค์มาก่อน พีไม่เคยเจอตัวจริงพี่ไมค์ด้วยซ้ำ ได้เจอกันจริง ๆ ก็วันเวิร์คช็อป กับวันที่ถ่าย MV เลย ก็เลยรู้สึกว่ามันเป็นเอเนอร์จี้ที่มันใหม่ดี”เล่าตอนเจอพี่ไมค์ครั้งแรกให้ฟังหน่อย“ตอนเจอกันครั้งแรกก็พยายาม Ice Breaking เขา เข้าไปคุยเล่นกับเขา เวลาอยู่ในกองเราจะได้คุ้นเคยกัน จะได้มีความสุขในการทำงานด้วย ตอนเจอเขาก็รู้สึกว่าพี่ไมค์น่ารัก เป็นกันเอง ประทับใจเขาในหลาย ๆ มุม เหมือนเราเห็นเขามาตั้งแต่ Full House จริง ๆ คือก่อนหน้านั้นอีก ตั้งแต่เป็นกอล์ฟไมค์ เราก็ติดตามเขาอยู่แล้ว ดีใจที่วันนึงมีโอกาสได้มาทำงานกับเขาจริง ๆ ซึ่งก็ไม่ได้ผิดหวังเลย”ชอบฉากไหนมากที่สุดใน MV“น่าจะเป็นฉากสลิง เพราะว่าจริง ๆ ก็ถือเป็นการขึ้นสลิงครั้งแรกของพีด้วย พีไม่เคยขึ้นมาก่อนเลย คือพี่ไมค์เขาไปอยู่จีนมา เขาก็มีการถ่ายหนังที่ใช้สลิงมาก่อน เขาก็สอนเรา เขามีอะไรเขาก็ช่วยเหลือเราตลอด ฉากนี้ก็เลยเป็นฉากที่เราประทับใจ เพราะเป็นครั้งแรกในการใช้สลิงของเรา แล้วก็ประทับใจในตัวพี่ไมค์ที่มาช่วยแนะนำเราด้วย”ฉากที่ใช้สลิงถือเป็นฉากที่ยากสุดใน MV มั้ย“จะว่ายากสุดก็ได้ครับ เพราะว่าฉากที่ต้องใช้สลิง มันต้องใส่เสื้อที่รั้งตรงช่วงอกของพีไว้ ซึ่งมันหนัก แล้วเวลามันรั้งมันก็จะเจ็บ เจ็บมาก แต่ว่ามันก็ผ่านมาได้ ก็ถือว่าเป็นครั้งหนึ่งในชีวิต ที่ทำให้เรารู้แล้วว่า อย่าได้หาทำหาใช้สลิงอีก”คิดว่าสรุปแล้วเป็นใครที่ลังเล พีพี หรือ ไมค์“พีว่าทั้งคู่นะ เพราะว่าตอนจบสุดท้าย เราขโมยของได้มาแล้ว แล้วเขาก็ปล่อยของทิ้ง แสดงว่าเขาก็ลังเลเหมือนกัน แต่ตอนแรกเขาจะเก็บความรู้สึกไว้ ส่วนเราอาจจะเป็นความลังเลที่โป๊ะ ๆ หน่อย ปล่อยโป๊ะไปตั้งแต่ก่อนหน้านั้นแล้ว”หลังจากปล่อยรูปปั้นชิ้นนั้นร่วง สัญญาณกันขโมยจะดังมั้ย ถ้ามีภาคต่อจะเป็นยังไง"ก็คงดัง เราก็จะโดนจับกันทั้งคู่ ภาคต่อก็คือต้องเป็นพระเอกละ เพราะคนนี้โดนจับแล้ว"บิวกิ้นได้ดู MV 'ลังเล' หรือยัง"บิวกิ้นได้ดูแล้วครับ เขาแอบไปดูก่อนด้วย มีคนส่งให้เขาดูก่อน พีก็เพิ่งรู้เหมือนกัน เพิ่งรู้เมื่อเช้านี้เลย ตอนแรกคิดว่าเขายังไม่ได้ดู คิดว่าเขาดูพร้อมทุกคน แต่ปรากฏเขาดูแล้ว เพราะว่ามีคนส่งให้ดู"พีพีกำลังจะมีแฟนมีต เราจะได้เห็นอะไรในแฟนมีตบ้าง สปอยล์หน่อย"บอกได้แค่ว่าจะมีโชว์ 4 พาร์ท 4 แบบ ไม่ซ้ำกันเลย ไม่เคยทำที่ไหนมาก่อนด้วย สปอยล์ได้แค่นี้"อยากบอกอะไรถึงแฟนคลับมั้ย“ขอบคุณที่สนับสนุนพีมาตลอด ขอบคุณที่ให้ค่าและให้เกียรติในงานของพี รวมไปถึงให้เกียรติในตัวพีเองด้วยครับ ขอบคุณที่รักและซัพพอร์ตกันมาเสมอ ทั้งแฟนคลับบิวกิ้น แฟนคลับพีพี แล้วก็แฟนคลับบิวกิ้นพีพีด้วย ขอบคุณจริง ๆ ที่เป็นกำลังใจให้เรา เป็น motivation ให้เราอยากจะทำงานในอนาคตให้ออกมาดียิ่งขึ้น”สุดท้ายแล้ว อยากให้พีพีฝากผลงานหน่อย“ก็เพิ่งปล่อยเพลงล่าสุดไปนะครับ สำหรับเพลง ‘ลังเล’ สามารถดู MV ได้แล้ว ที่ YouTube Channel PP Krit Entertainment และฟังเพลงได้ที่สตรีมมิ่งทุกช่องทางเลย แล้วก็ฝากด้วยนะครับ สำหรับ 'LIT GLITTER PP KRIT THE FIRST FAN MEETING' วันที่ 4 และ 5 มีนาคมนี้ ใครที่ยังไม่มีบัตร ก็สามารถไปกดกันได้ เพราะว่าจริง ๆ รอบแรกหมดไปแล้ว แต่ว่ารอบสองก็ยังเหลือริม ๆ ขอบ ๆ อยู่นิดนึง ก็ไปเหมากันให้หมดได้นะครับ ขอบคุณครับ”

Talk with PepperChacha ถึงเบื้องหลังการทำซิงเกิลล่าสุด "เจ็บกว่าที่คิด"

หลังจากห่างหายกันไปนาน ตั้งแต่ “เจ็บที่ไร้ร่องรอย” ล่าสุด PepperChacha หรือ ชาช่า-ริต์ตา รามณรงค์ ก็ได้กลับมาจับงานเพลงอีกครั้งกับ LOVEiS ENTERTAINMENT พร้อมซิงเกิลใหม่ เล่าเรื่องราวความเจ็บปวด อย่าง “เจ็บกว่าที่คิด” วันนี้เล่าเลยได้ชวนชาช่า มาพูดคุยถึงเรื่องราวกว่าจะมาเป็นซิงเกิลเจ็บ ๆ ซิงเกิลนี้กันห่างหายจากการทำเพลงไปนานมาก ก่อนหน้านี้ไปทำอะไรมาบ้าง“ทำหลายอย่างเลย จริง ๆ ตั้งแต่ ‘เจ็บที่ไร้ร่องรอย’ ช่าก็ไปเล่นละครสักพักนึง มีทั้งละครทีวี แล้วก็ละครเวที แล้วก็มีทำดีเจเอไทม์อยู่ช่วงนึง น่าจะประมาณ 2 ปี อยู่ Chill ที่ตอนนั้นเป็นคลื่นวิทยุอยู่ แล้วก็แสดงมากเรื่อย ๆ มีทำพิธีกรบ้าง แล้วก็เพิ่งมาจับงานสักเมื่อประมาณ 4 ปี แล้วก็กลับมาทำซิงเกิลใหม่กับ LOVEiS”กลับมาอีกครั้งกับ “เจ็บกว่าที่คิด” เพลงนี้เริ่มต้นมาจากอะไร“เริ่มมาจากมีคนถามบ่อยมากว่าเมื่อไหร่จะกลับมาร้องเพลง ฟังเพลงเก่าจนตอนนี้โตแล้วก็ยังฟังอยู่ แล้วเราอะชอบโมเมนต์เวลาขึ้นคอนเสิร์ต เจอแฟนเพลง แล้วเขาร้องเพลงเราได้ แล้วก็ชอบเวลาที่มีคนอกหักแล้วเขาบอกว่า เขาฟังเพลงนี้เป็นเพื่อนเขา เราก็เลยอยากกลับมาทำเพลงใหม่ อยากได้โมเมนต์นั้นใหม่”คอนเสปของเพลงนี้คืออะไร“คือจริง ๆ ชาช่าเป็นช่างสักใช่มั้ยคะ ชาช่าก็จะบอกลูกค้าว่า ไม่เจ็บเท่าที่คิด แล้วก็คุยเรื่องเพลง ช่าก็ชอบสัก ชอบของเล่น พี่เขาก็ชอบคำว่า ไม่เจ็บเท่าที่คิด ตอนแรกก็คิดว่าจะเป็นเพลงไม่เจ็บเท่าที่คิด แต่มันก็จะตรงเกินไป เขาก็เลยเอาเป็น ‘เจ็บกว่าที่คิด’ แล้วกัน”ทำไมถึงเลือกเล่าเรื่องราวความเจ็บปวดอีกแล้ว ตั้งแต่ "เจ็บที่ไร้ร่องรอย" มาเป็น "เจ็บกว่าที่คิด"“เหมือนเรายังคงเจ็บอย่างต่อเนื่อง ยังคงเจ็บอยู่ (หัวเราะ) ที่จริงสำหรับช่า ช่ารู้สึกว่าเวลาคนเศร้า เขาจะมีที่พึ่งเป็นเพลง เราก็อยากเป็นเพื่อนเขา แต่ว่าก็อยากร้องเพลงสมหวังบ้างนะคะ เพราะว่ายังไม่เคยมีเพลงที่มีความสุขเลย ทุกเพลงคือเพลงเศร้าหมดเลย”เพลงเศร้าถือเป็นแนวที่เราถนัดที่สุดด้วยหรือเปล่า“ใช่ค่ะ จริง ๆ ช่าเป็นคนชอบเพลงช้านะ ถ้าเป็นเพลงเร็วก็จะชอบแบบร็อคไปเลย แต่ว่ามันก็อาจจะร็อคไปสำหรับเรา จริง ๆ ก็อยากมีเพลงเร็วเหมือนกัน แต่ปล่อยออกมาเป็นเพลงช้าก่อน เพราะก็อยากให้เป็นเพลงที่ทุกคนเหมือนฟังง่าย ไม่ต้องคิดมาก ฟังครั้งเดียวก็รู้เลยว่าเป็นเพลงเกี่ยวกับอะไร แล้วก็เมโลดี้ค่อนข้างจำง่าย”มาที่สตอรี MV เรื่องราวมันดูใกล้ตัว และเกี่ยวกับการสักด้วย“ใกล้ที่สุด ถ่ายในสตูตัวเองเลย”ชาช่าเป็นคนเสนอสตอรีนี้ไปเองมั้ย“ไม่ค่ะ จริง ๆ ตอนนั้นอินอยู่สองอย่าง คือเรียนฟันดาบ แล้วก็สัก แล้วพี่ผู้กำกับเขาก็เลยเลือกเรื่องเกี่ยวกับการสัก เพราะเขาชอบมุมนี้ มันดูมีอะไรดี แล้วเราก็สักเป็นจริง ๆ ด้วย เขาก็เลยอยากทำสตอรีเกี่ยวกับการสัก เพราะมันมีการสักคู่ สักกลบแฟนใหม่แฟนเก่า มันค่อยข้างมี relationship ที่ดีในการทำ MV แล้วก็ชาช่าจะมีไฟอยู่ที่ร้าน เขียนว่า your tattoo your story ก็คือ ไม่ว่ารอยสักของใคร มันก็จะมีเรื่องราวสำหรับคนนั้น แล้วเขาก็ชอบ เขารู้สึกว่าอันเนี้ยมันสามารถเป็นสตอรีของเจ็บกว่าที่คิดได้”เคยเจอสถานการณ์แบบใน MV มั้ย“ไม่เคย แต่ว่ามีคนมาสักคู่กันเยอะเหมือนกัน เราก็ไม่ได้ห้ามเขานะ เราก็มีรอยสักคู่เหมือนกัน แต่ของเราเป็นยูวี เป็นชื่อพี่เลโอ สีชมพู ซึ่งพี่เลโอสักชื่อช่า แต่ทำไมคะ สีใส มองไม่เห็นค่ะ ถ้าไม่มีแบลคไลค์ก็คือไม่เห็น สักคู่กันแต่เป็นภาษาญี่ปุ่น แต่ว่าลูกค้าที่มาเขาจะให้ออกแบบลายคู่กันเลย หรือว่าสักเหมือนกันเป๊ะอะไรแบบนี้ค่ะ”ถ้าเราเจอสถานการณ์แบบใน MV จะทำยังไง“ก็น่าจะเจ็บมากเลย เพราะว่ามันงานสักกลบงานที่เคยสักคู่กับเราอะเนอะ แล้วเอาแฟนใหม่มาด้วย ใน MV คือตอนแรกที่ช่าอ่านสตอรีก็รู้สึกว่า ถ้าเป็นชีวิตจริงเขาจะกลับมาเหรอ แต่ว่าในเรื่อง เราเป็นคนบอกเขาเองว่าให้เขากลับมาแก้ที่เรา ซึ่งถ้าเป็นผู้ชายเขาก็ไม่คิดอะไรเนอะ บอกให้เขากลับมา เขาก็กลับมา ช่าว่ามันคงเป็นอะไรที่เจ็บปวดมาก ๆ เพราะรอยสักมันเป็นอะไร permanent เนอะ พอเราสัก เราเลยรู้สึกว่าฉันมั่นใจ ฉันโอเคที่จะสักลายนี้แล้ว มันเป็นอะไรที่ค่อนข้างยิ่งใหญ่กับชีวิตนะชาช่าว่า”มีเรื่องไหนในชีวิตที่รู้สึกว่าเจ็บปวดที่สุดมั้ย“ก็มีที่สูญเสียน้องลิงตอนนั้น สองตัวพร้อมกันเลย น้องเป็นฮีทสโตรก ตอนนั้นเรายังไม่เคยสูญเสียใคร แล้วพอมาสูญเสียน้อง ก็เลยหนัก มันกะทันหันด้วย จริง ๆ เคยสูญเสียน้องหมาตัวนึง แต่อันนั้นเขาแก่ เราเข้าใจ ร้องไห้ 1 วัน จบ แต่ลิงเนี่ย 3 อาทิตย์ยังทำใจไม่ได้เลย ก็เลยต้องมีอีกตัวมาฮีลใจ เพราะเรารู้สึกว่ามันเป็นความผิดเราด้วยที่ปล่อยเขาร้อน ๆ”ทุกรอยสักมักมีเรื่องราวซ่อนอยู่เสมอ แล้วมีรอยสักไหนของชาช่ามั้ยที่มีเรื่องราวที่ประทับใจ“มีเยอะมาก ถ้าเอาลายที่มีสตอรีชัดเจนก็จะมีสองอัน อันนี้เป็นแอปเปิ้ล แอปเปิ้ลคือชื่อคุณแม่ นี่คือการเปิดทางในการสัก ก็คือสักเป็นชื่อแม่อันแรก แม่ก็พูดอะไรไม่ได้ (หัวเราะ) เพราะตอนนั้นเรายังไม่ได้เป็นช่างสัก แค่อยากสักก่อน อีกอันนึงก็จะเป็นลายหน้าต่างเครื่องบิน เวลาเรามองออกไปจากเครื่องบิน ก็จะมีปีกเครื่องบิน อันนี้ชาช่าออกแบบเอง เพราะว่าคุณพ่อเป็นนักบิน แล้วก็ชื่อจริงคุณพ่อมีความหมายแปลว่าพระอาทิตย์ ซึ่งข้อดีคือพี่เลโอเขาทัก คือตอนแรกช่าพยายามหาพระจันทร์ ว่าจะวาดพระจันทร์ยังไงดี แล้วเขาก็ถามว่าทำไมต้องพระจันทร์ด้วย แล้วช่าก็บอกชื่อคุณพ่อไป เขาก็บอกว่าอันนั้นมันคือพระอาทิตย์ คือถ้าเขาไม่บอก ช่าก็คงจะได้พระจันทร์มา พ่อก็คงจะงงว่าชื่อใคร อันนี้คือรอยสักที่สองค่ะ อ๋อ แล้วก็อีกอันนึงที่มีสตอรีมาก ๆ ก็คือน้องลิงเนี่ยแหละ เขาชื่ออาบูกับจาฟาร์ ก็เลยสักเป็นการ์ตูนอะลาดิน เพราะว่าช่าว่าทุกอันมันมีสตอรี่อะเนอะ เราก็อยากให้เขาอยู่กับเรา แต่ว่าก็ไม่อยากสักเป็นหน้าจริง ไม่ได้อยากเห็นเป็นหน้าจริง ๆ ของเขาตลอด”ชาช่าทำหลายอย่างมาก ศิลปิน ช่างสัก คอนเทนต์ครีเอเตอร์ อยากรู้ว่าพาร์ทไหนที่รู้สึกสบายตัวที่สุด ถือว่าเป็นเซฟโซนของเรา“จริง ๆ เวลาขึ้นคอนเสิร์ตอะสบายตัว รู้สึกว่าเราได้ปล่อยพลัง แล้วก็ได้ชาร์ตพลังจากคนอื่นด้วย แต่ว่าสิ่งที่ทำแล้วมีความสุขที่สุดก็คือนั่งอยู่โง่ ๆ เล่นกับสัตว์เลี้ยงที่บ้าน มันคือการชาร์ตพลังที่ดีมาก วันไหนเหนื่อยก็คือจะมานั่ง แล้วก็ปล่อยลิงออกมาวิ่ง เขาจะกระโดดไปมา นั่นคือความสุข หรือแบบแมวมาถูไถ ซึ่งช่าเป็นคนแพ้แมว แต่ก็เลี้ยงแมว เราก็พยายามรักษาภูมิแพ้ตัวเอง เพื่อที่จะคีปเขาไว้ เราก็จะฟัดเขา แล้วหน้าก็จะขึ้นผื่น ก็ไม่เป็นไร เดี๋ยวหายเอง อันนั้นคือโมเมนต์ที่แฮปปี้มาก ๆ ค่ะ”อยากให้ฝากผลงานหน่อย ตอนนี้ชาช่ามีอะไรให้ติดตามกันบ้าง“ช่วงนี้ก็มีเพลงเนี่ยแหละ ‘เจ็บกว่าที่คิด’ ตั้งใจทำงานกันมาก ทั้งชาช่าและ LOVEiS เลย ก็อยากให้ทุกคนลองฟังดู เผื่อเป็นเพลงอกหักเพลงใหม่ในชีวิตนะคะ เคียงคู่มากับ ‘เจ็บที่ไร้ร่องรอย’ ก็ได้ แล้วก็ฝากร้านสักด้วย PEPPER.INKER”สปอยล์ซิงเกิลหน้าได้มั้ย“ซิงเกิลหน้ายังค่ะ แต่ว่าเนี่ยแหละ มันต้องอยู่ในสิ่งที่ชาช่าชอบ เพราะจริง ๆ เราแต่งไว้อีกเพลง เป็นเพลงเร็ว แต่ว่าอันนั้นยังเกลาไม่เสร็จ แต่ว่าเพลงนี้มันมา ฟังแล้วเราโอเคเลย เราก็เลยเลือกปล่อยเพลงนี้เลย”

คุยกับ PAUSE ถึงเพลงใหม่ “วันหนึ่งถ้าฉันอกหัก”

PAUSE กลับมาให้แฟน ๆ หายคิดถึง กับผลงานล่าสุด “วันหนึ่งถ้าฉันอกหัก” เพลงน่ารัก ๆ สำหรับสายง้อแฟน กับท่อนฮุคที่ต้องทำเธอใจอ่อน “วันหนึ่งถ้าฉันอกหัก ฉันจะรักใครได้อีก” วันนี้เราเลยได้ชวนวง PAUSE มาพูดคุยถึงเรื่องราวในซิงเกิลล่าสุดนี้กันซิงเกิลใหม่ "วันหนึ่งถ้าฉันอกหัก" มาในคอนเสปอะไร“คอนเสปก็คือเกี่ยวกับความรัก เกี่ยวกับคนที่กำลังมีแฟน แล้วก็ตามง้อแฟน มีการทะเลาะนิดหน่อย มีงอน มีง้อ เพลงนี้ไว้สำหรับง้อแฟน”เพลงนี้ใช้ระยะเวลาในการทำนานมั้ย“จริง ๆ เราเตรียมการไว้ตั้งแต่พฤศจิกายนแล้วครับ แล้วก็เสร็จตอนมกรา ระหว่างเตรียมการเราก็พยายามทำให้มันดีที่สุด แล้วก็มาถึงการที่เราเข้าไปอัด ถึงกระบวนการข้างหลัง ก็เตรียมการกันพอสมควร”คิดว่าอะไรคือจุดที่โดดเด่น หรือเป็นเรื่องใหม่ต่างจากเพลงก่อน ๆ ของ PAUSE“ถ้าจุดเด่นของเพลงนี้ น่าจะเรื่องที่มันเป็นเพลงเร็ว เพราะส่วนใหญ่เพลงของ PAUSE ที่คนรู้จักกัน มันมักจะเป็นเพลงช้า นอกจากเพลง ‘กอดหมอน’ ที่เป็นเพลงมีเดียม จริง ๆ PAUSE เคยทำเพลงเร็วนะ แต่มันไม่ค่อยเป็นที่รู้จัก มักจะเป็นที่รู้จักในเพลงช้ามากกว่า ‘ดาว’ ‘ที่ว่าง’ พวกเนี้ย ก็หวังว่าเพลงนี้จะเป็นเพลงเร็วที่ทำให้คนรู้จัก PAUSE กันมากขึ้น”มาที่พาร์ท MV บ้าง เรื่องราวใน MV นี้เป็นยังไง“ทางทีม MV ก็ได้มาปรึกษาเรา มาเสนอว่าเราจะทำเป็นเด็ก ๆ มั้ย เป็นเหมือนงานโรงเรียน ละครเวทีของเด็ก ๆ เขามาถามว่าพี่ ๆ โอเคมั้ย เพราะตอนต้นเพลง ถ้าใครได้ฟังก็จะมีเสียงของเด็กอยู่ เลยลองคิดว่าเอาเป็น MV ของเด็ก ๆ มั้ย น่ารัก ๆ ซึ่งพอเขามาคุย เราก็ชอบตั้งแต่แรก เพราะผมก็สังเกตเวลาไปทัวร์ พี่ ๆ เขาก็ชอบเล่นกับเด็ก ๆ บวกกับเคยให้โจทย์กับทางทีมทำ MV ไว้ ว่าเรามักจะมีซีนมาเล่นดนตรีกัน มีลายซิงค์ แต่ว่า PAUSE ไม่เคยเป็นหนึ่งในตัวแสดงในเนื้อเรื่องของ MV นั้น ๆ เลย เลยอยากให้ลองทำแบบนี้ดูบ้าง เขาก็เลยจับพวกเราไปเป็นนักแสดงอยู่ในนั้นด้วย ช่วงท้ายก็จะมีขึ้นมาแจม มาเล่นดนตรีกับเด็ก ๆ บนเวที แต่ว่าเครื่องดนตรีนั้นไม่ใช่เครื่องดนตรีจริง เป็นเครื่องดนตรีเด็กเล่น มันก็จะน่ารักไปอีกแบบ”ทำไมนักแสดงหลักถึงต้องเป็นบล็อกโคลี่กับข้าวโพด“ไม่ทราบเหมือนกันฮะ น่าจะหาชุดได้พอดี (หัวเราะ) ก็เป็นทางทีม MV เขาเสนอมา”การใช้เด็ก ๆ เป็นนักแสดงนำใน MV เลย ยากมั้ย บรรยากาศในการทำงานเป็นยังไงบ้าง“ผมว่าน่ารักนะ อย่างพวกเราไปกันตอนบ่าย ๆ พอเห็นเด็ก ๆ เราก็ชอบอยู่แล้ว แต่น่าจะหนักไปทางทีมงานที่ต้องดูแลน้อง ๆ ตั้งแต่เช้า ต้องขอบคุณน้อง ๆ ด้วยที่มากันตั้งแต่ตีห้า แสดงกันตั้งแต่เช้าเลย จนพระอาทิตย์ตกก็ยังอยู่ ก็ต้องขอบคุณน้อง ๆ ที่มาแสดง แล้วก็คุณพ่อคุณแม่ที่มาดูแลน้อง ๆ ด้วย”มีซีนโปรดใน MV กันมั้ย ชอบซีนไหนที่สุด“ซีนที่มีเด็กมากระเด่ว ๆ (หัวเราะ) เป็นท้ายของ MV ที่พวกเราขึ้นมาแจมกันบนเวทีอะฮะ แล้วเด็ก ๆ ก็จะเต้น ๆ กัน อันนั้นชุลมุนดีครับ เด็ก ๆ น่ารัก”ในปีนี้จะมีผลงานออกมาให้เราฟังกันอีกมั้ย สปอยล์ได้มั้ย“ก็พยายามคุยกับทางค่าย จริง ๆ ก็อยากให้ปีนี้มีอีกสักหนึ่งเพลง แต่ถ้าจะมากกว่านั้นก็ต้องขอขอบคุณด้วยครับ อยากให้มีอีกครับ เพราะเราก็อยากจะปล่อยเพลงให้มันเยอะขึ้น คือช่วงโควิดเราไม่ได้ปล่อยเพลงเลย มันก็เป็นไปตามช่วงนั้นอะเนอะ โควิดมันทำอะไรมากไม่ได้ เราก็เลยไม่ได้มีเพลงใหม่กัน แต่ตอนนี้สถานการณ์มันปกติแล้ว อาจจะสักปีละสองเพลงครับ”เราได้มองไว้มั้ยว่าอยากให้วง PAUSE ไปถึงจุดไหน“ถ้าเป็นอย่างคาราบาวได้ก็จะดีมากเลย ที่เล่นไปจนแก่เฒ่า ก็ยังไม่หายไปไหน ก็จะยินดีมาก ๆ ครับ เราก็จะทำต่อไปเรื่อย ๆ”สุดท้าย พูดอะไรถึงแฟนเพลงที่ติดตามวง PAUSE กันอยู่หน่อย“ก็อย่าเลิกตามนะครับ (หัวเราะ) คือเพลง PAUSE มีอายุอานามกันมาหลายปีแล้ว ตั้งแต่นักร้องคนเก่าพี่โจ้ ก็เริ่มตั้งแต่ปี 2539 ก็ยาวนานเนอะ แต่มันก็มีเป็นสองยุค ยุคเก่าก็คือหลายคนโตมากับเพลงเรา ถ้าเป็นน้อง ๆ ยุคปัจจุบัน ก็อยากให้เขาโตไปกับยุคของเฟ้น อยากจะให้ติดตามวง PAUSE กันต่อไปอีกเรื่อย ๆ ก็ฝากติดตามพวกเราด้วยนะครับ มาเจอกันได้ ฝากเพลงใหม่ของพวกเราวง PAUSE ‘วันหนึ่งถ้าฉันอกหัก’ รวมไปถึงใครอยากจะไปฟังพวกเราเล่นสด ๆ ก็สามารถติดตามตารางงานได้ทางเฟซบุ๊คของพวกเราวง PAUSE ครับ”

คุยกับ “No One Else” ถึงเบื้องหลังการทำงานในซิงเกิลล่าสุด “เธอคือกาแฟในตอนเช้า”

สมฉายาเจ้าพ่อเพลงงานแต่ง สำหรับ “No One Else” ที่ล่าสุดเพิ่งปล่อยซิงเกิลหวาน ๆ "เธอคือกาแฟในตอนเช้า" เล่าเรื่องราวของความสัมพันธ์ที่พัฒนาจากคู่รักมาเป็นคู่ชีวิต พร้อมมิวสิควิดีโอสวย ๆ ซึ่งได้นับเงินและเรียวจิ มาถ่ายทอดเรื่องราวต่อจากเพลง แค่มีเธอไปเดินเตะคลื่นทะเลด้วยกัน วันนี้เราจึงได้ชวน ใหม่-กิติวัฒน์ แสงประทีป, กุ๊ก-จิตติพล ถาวรกิจ และแนตตี้-จิรุตถ์ ตันติวรอังกูร มาพูดคุยถึงเบื้องหลังซิงเกิลเพราะ ๆ ซิงเกิลนี้กันช่วยเล่าคอนเสปของเพลง “เธอคือกาแฟในตอนเช้า” ให้เราฟังหน่อย“คอนเสปของเพลงนี้ก็คือเป็นอารมณ์ของคนที่มีความสัมพันธ์จนรู้สึกว่าเราอยากอยู่ใกล้ชิดกับคนรักเรามากขึ้นทุกวัน ๆ มันเป็นคล้าย ๆ กับการที่เราติดกาแฟ หรือเครื่องดื่มที่เราชื่นชอบ”“จริง ๆ ตอนแรกก็มีชานมนะครับ ก็เป็นอีกอย่างนึงที่ทุกคนติด แต่ถ้าเราจะเขียนคำว่าชานมลงไปในเพลง ผมว่ามันจะดูตลกนิดนึง เธอคือชานมในตอนเช้า แล้วก็รู้สึกว่ากาแฟ มันดูคลาสสิกด้วย มันสื่อถึงความสัมพันธ์ที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้น วัยทำงานมากขึ้น ดูจริงจังมากขึ้น มากกว่าเพิ่งคบกัน”เวลาแต่งเพลงคือใช้ประสบการณ์ส่วนตัวในการแต่งด้วยมั้ย“ผมไม่เคยทานกาแฟเลยครับชีวิตนี้”“นั่นคือข้อที่ 1 ครับ ข้อที่ 2 นะครับ หลาย ๆ เพลง ไม่ว่าจะเป็นเพลง แค่ไปเดินเตะคลื่นทะเลด้วยกัน เธอคือกาแฟในตอนเช้า ทั้งสองเพลงนี้พี่กุ๊กเขาเป็นคนเขียน แล้วพี่กุ๊กก็ไม่มีแฟนด้วย”ไม่มีแฟน ไม่กินกาแฟ แล้วชอบทะเลมั้ย“ชอบครับ ชอบกินซีฟู้ดมาก แต่ว่าเวลาไปก็คือไม่เตะคลื่นครับ ไม่ชอบเท้าเปียก ผิดทุกอย่าง”ปกติใครเป็นคนตั้งชื่อเพลง“พี่แนตตี้ครับ”ทำไมชอบตั้งชื่อเพลงยาว ๆ“คือเนื่องจากเพลงของประวัติศาสตร์บ้านเรา มันมีมายาวนาน อย่างเพลง แค่มีเธอไปเดินเตะคลื่นทะเลด้วยกัน จริง ๆ ก็จะชื่อว่า แค่มีเธอ เฉย ๆ เนี่ยแหละ แต่ว่าถ้าเราเสิร์ชไป มันจะซ้ำกับศิลปินหลายท่าน อีกชื่อนึงที่อยากให้เป็นก็คือ เตะคลื่น แต่ก็กลัวคนฟังไม่เข้าใจกันอีก เตะทำไม ผมก็เลยเอาสองคำนี้มารวมกัน ก็เลยเป็น แค่มีเธอไปเดินเตะคลื่นทะเลด้วยกัน ส่วนอย่างเพลงนี้ เธอคือกาแฟในตอนเช้า เราก็เอาสิ่งที่ทุกคนฟังแล้วจะเอ๊ะขึ้นมาก่อน ก็คือ กาแฟ แล้วก็คิดต่อว่า เอาคำว่าอะไรดีกับกาแฟ มาทำให้เป็นประโยค ก็จะอ้างอิงจากในเนื้อเพลง มันจะมีท่อนนึงที่ร้องว่า เธอคือกาแฟในตอนเช้า ผมก็เลยเอาประโยคนี้มาใช้ ซึ่งถามว่าต่อไปจะยาวขึ้นอีกเรื่อย ๆ มั้ย น่าจะมีทิ้งทวนอีกเพลงนึงที่ยาว ๆ แล้วก็จะพยายามที่จะไม่ทำแล้ว”“คือเวลาเราไปโชว์แล้วเราเขียนลิสต์เพลง เราเมื่อยมือมากครับ เราต้องเขียนแจกประมาณ 5 คน เราต้องเขียนชื่อเพลงไปจนครบเนี่ย มันเมื่อยมือ ก็เลยจะไม่ตั้งชื่อเพลงยาวแล้ว”“แล้วก็ประสบปัญหาคือคนดูเวลาจะขอเพลงก็ไม่รู้จะเขียนยังไงด้วย”เคยได้ชื่อเพลงอะไรแปลก ๆ จากคนดูมั้ย“เคยได้ชื่อวงแปลก ๆ ครับ”แปลกยังไง“On One Else บ้าง No One Eraser บ้าง”“แล้วอย่างเพลง ต่อจากนี้เพลงรักทุกเพลงจะเป็นของเธอเท่านั้น ก็จะเขียนว่า ตั้งแต่วันที่ได้พบเธอ อะไรแบบนี้ครับ มันจะไม่มีอะไรถูกเลยสักอย่าง แต่ก็น่ารักดีครับ ผมว่ามันก็เป็นโมเมนต์ที่ดี ๆ มากกว่า พวกผมไม่ได้ซีเรียส ยิ่งอ่านมันก็ยิ่งสนุกดี แต่จะทำให้สั้นลงมั้ย ก็จะพยายามบีบลงเรื่อย ๆ ไม่เกิน 10 พยางค์ครับ”รู้สึกยังไงที่คนอื่นยกให้ No One Else เป็นเจ้าพ่อเพลงงานแต่ง“รู้สึกดีครับ จริง ๆ 2-3 ปีมานี้ เราได้เริ่มวางคอนเสปของเราให้เป็นแบบนั้นแล้วจริง ๆ ตามคุณแทน ก็คือคุณแทนเข้ามาช่วยแต่งเพลง ต่อจากนี้เพลงรักทุกเพลงจะเป็นของเธอเท่านั้น จริง ๆ เนื้อหาเพลงของ No One Else ก็มีเพลงอกหัก เพลงเศร้าเหมือนกัน แต่มันก็ไม่ได้เศร้าสุด แต่เพลงที่คนชอบฟังจะเป็นเพลงรัก เขาก็ให้ข้อสังเกตแบบนี้ เขาก็เป็นคนที่คอยวางคอนเสปของทั้งวงด้วย ก็คุยกันกับคุณแทน ว่าเรานี่ควรจะทำเพลงที่มันเกี่ยวกับงานแต่งเนอะ เพราะว่าเรามานั่งคุยกันเองก่อนทำวง ว่าอะไรที่เราอยากทำ โอเค คนชอบฟังเพลงรัก เราชอบเล่นงานแบบไหน งานกลางคืน หรืองานแต่งงาน เฮ้ยเราชอบเล่นงานแต่งงาน ของกินเยอะ แอร์เย็น เครื่องดื่มฟรี ทุกคนแต่งตัวดี แอลกอฮอล์ฟรี งานสบาย ทำยังไงก็ได้ให้เราได้ไปเล่นในงานแต่ง”“แต่ถ้าให้พูดตามจริง งานแต่งก็คือเป็นงานที่ทุกคนแฮปปี้ เป็นบรรยากาศของการเฉลิมฉลอง ซึ่งพอเราไปอยู่ด้วย เรามีความสุขไปด้วย”พาร์ทของ MV ทำไมถึงเลือกทำเป็นภาคต่อของ แค่มีเธอไปเดินเตะคลื่นทะเลด้วยกัน แทนการทำสตอรีใหม่“อันนี้สตาร์ทไอเดียมาจากพี่บิ๊ก ผู้กำกับ เขามองว่าพอเพลงมันมีความเป็นผู้ใหญ่มากขึ้น เขาก็เลยพยายามจะหาคู่ที่เป็นผู้ใหญ่ โตตามเพลงของเรา แล้วทีนี้ความบังเอิญ คุณนับและคุณจิ เขาเพิ่งขอแต่งงานกัน แล้วเพิ่งแต่งงานกันไป เราก็มองกันว่า เฮ้ย คู่นี้มีภาพของความเติบโต ถ้าเอามาต่อกัน มันจะได้ชัดเจนว่ามันมีการพัฒนาของความสัมพันธ์ เนื้อหาของเพลงมันมีความจริงจังของการใช้ชีวิตมากขึ้น ก็เลยคิดว่าคู่นี้น่าจะเหมาะ จะได้ต่อเนื่องด้วย”MV ของ No One Else จะให้ความเรียลตลอดเลย เป็นความตั้งใจมั้ยที่อยากเล่าเป็นแนวนี้เหมือนกันหมด“ตอบว่าครึ่งนึงครับ ครึ่งนึงคือตั้งใจ โดยที่พี่บิ๊กมองภาพรวมเป็นชอตต่อเนื่องเลย แล้วก็เป็นความตั้งใจเล็ก ๆ ที่ว่า มันก็ใช้ต้นทุนไม่สูง”“ก็จริง ๆ แล้ว ผมมองว่า พอมันเป็นเรื่องของคนสองคนอะครับ ให้มันมีแค่คนสองคน มันก็สวยงามที่สุดแล้วครับ”“มันจริงด้วยครับ เพราะอย่างตอนนั้น ตอนเตะคลื่น น้องสองคนนี้เขาก็ใกล้แต่งงานแล้วด้วยนะครับ แล้วก็มีการแต่งงานจริง ๆ แล้วก็การใช้ชีวิตอะไรมันเรียบง่าย มันเหมือนเพลงของพวกเรา เหมือนคาแรคเตอร์ของพวกเรา ต้องขอบคุณพี่บิ๊กที่มองทุกอย่างขาด แล้วที่บอกว่าครึ่งนึงเนี่ย อีกครึ่งนึงคือผมได้ไปคุยกับเพื่อน ๆ ที่เขามาดูเอ็มวี No One Else เนี่ย ตั้งแต่เพลงต่อจากนี้อะครับ พอเปิดมา 4-5 เพลง ไม่รู้จะกดไปดูเพลงไหน เพราะว่าภาพคล้ายกัน โทนสีมันคล้าย ๆ คนจะงงด้วย กดไปดูเพลงเก่าซ้ำ เพิ่มยอดวิว ก็เลยไม่รู้ว่าพี่บิ๊กเนี่ย ตั้งใจหรือเปล่า (หัวเราะ)”“โดยสรุปก็คือ มันเป็นโอกาสที่เขาได้ไปที่นู่นอยู่แล้ว ที่อเมริกา เราก็ขอให้เขาเก็บฟุตเทจอันนี้มาใช้กับเอ็มวีของเรา ก็เป็นความตั้งใจส่วนใหญ่”มีเพลงไหนที่พี่ ๆ จะไปเล่น MV เองบ้างมั้ย“เราเคยอยู่ใน MV ของเราแล้วครับ ไม่รู้จักใช่มั้ยครับ เพราะมันไม่ดัง (หัวเราะ) เราก็เลยสรุปเอาเองว่า ถ้าเราไม่อยู่ แล้วเพลงดัง เราไม่ต้องอยู่ก็ได้”“พอไม่มีเราอยู่แล้วมันดัง หรือว่า สิ่งที่เราทำมาทั้งหมด มีสิ่งผิดอยู่อย่างเดียว นั่นคือพวกเรานี่เอง (หัวเราะ)”“แล้วหลังจากที่พวกเราเอาตัวเองออกมาปุ๊บ เฮ้ย 40 ล้านวิว แต่อย่างที่น้องถามว่าจะมีพวกเรามั้ย เพลงหน้าครับ เพลงหน้าจะต้องสนุกแน่นอน”มีเต้นมั้ย“ไม่เต้นครับ ถ้าเต้นเราอาจจะต้องไปรักษาตัวในโรงพยาบาลต่อ”อยากให้เพลง “เธอคือกาแฟในตอนเช้า” เป็นอะไรสำหรับคนฟัง“เราอ่านคอมเมนต์ หลาย ๆ คนเข้ามาบอกว่า ยังไม่มีคนที่เป็นกาแฟยามเช้าเลย แต่ว่าต้องมานั่งฟัง แต่ก็จะทนฟังไป จริง ๆ แล้วความรักมันก็เหมือนกาแฟจริง ๆ อะครับ คือมันรักได้ทุกอย่าง คุณสามารถรักอะไรก็ได้ ความรักเป็นสิ่งที่ดีครับ คือการแบ่งปัน บางทีคุณอาจจะไม่ใช่คนที่ถูกรักก็ได้ แต่คุณเป็นฝ่ายถ่ายทอดมันออกไป อยากให้เพลงนี้เป็นตัวแทนของความรักแล้วกัน”“ถ้าคนฟังที่ยังไม่มีแฟน ก็ให้รู้ไว้ว่าคนแต่งเพลงนี้ก็ไม่มีเหมือนกัน ไม่ต้องไปอิจฉาเขา (หัวเราะ)”มีเพลงแนวไหนที่รู้สึกว่าอยากลองทำ แต่ยังไม่ได้ทำบ้างมั้ย“เราจะมีเพลงที่ชอบกันอยู่ลึก ๆ อยู่ แต่ว่ารอวันเวลาที่มันพอดี แล้วเดี๋ยวอาจจะค่อยนำเสนอกัน”“นี่ผมเพิ่งรู้เลยว่าพี่ใหม่ชอบเพลงร็อค ยิ่งพอเราไปโชว์กัน ยิ่งทำให้รู้เลยว่าคุณใหม่เป็นคนที่ร้องเพลงร็อคได้ดีมาก”“มันอาจจะฉีกไป แต่เดี๋ยวค่อยว่ากัน ในอนาคตมันอาจจะเปลี่ยนไป”“ต่อจากนี้เพลงร็อคทุกเพลงจะเป็นเพลงของเธอ”สุดท้าย ฝากซิงเกิลนี้ และงานอื่น ๆ ในอนาคตหน่อย“ก็เราจะมีอัลบั้มเต็มนะครับ พร้อมกับคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกของเรา วันที่ 16 กันยายน ซึ่งวันนั้นจะมีของขายมากมาย ไม่ว่าจะเป็นซีดีอัลบั้มเต็ม ไวนิล แล้วก็มีพวก merch ของที่ระลึกทั้งหลาย อยากให้ทุกคนมาเจอกันในคอนเสิร์ต เพราะว่าคอนเสิร์ตนี้จะเป็นคอนเสิร์ตที่เล่นเพลงที่เป็นตัวตนของพวกเราเยอะที่สุดที่เคยเล่นมา”“เพราะว่าหลายทีที่เราไปเล่นคอนเสิร์ต จะมีแฟนเพลงกลุ่มนึงอยากฟังเพลงลึก ๆ เราก็อยากเล่น แต่กลัวว่ามวลมหาชนจะไม่เข้าใจกัน งานนี้จะเป็นงานที่ทุกคนจะต้องบอกว่า พี่เล่นทุกเพลงแล้ว จนเขาไม่สามารถจะขอเพลงอะไรจากเราได้อีกแล้ว ผมจะเล่นให้ทุกเพลงจริง ๆ”“ถึงเขาขอมาก็เล่นให้ไม่ได้ เพราะไม่ได้ขอลิขสิทธิ์ไว้ (หัวเราะ)”

0.8